『Bugonia』プロダクションデザインQ&A——“奇妙さ”を空間で実写化するという挑戦

<div class="separator" style="clear: both;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh1dL9-IPpB5ErH2X4ipLDwBTr5iqlct1mL0eFOJ6ZJFRSekisPbXl0_Z7KO2sod4erq-dfpiqu8mMoIBkDlUvIAg0WmunFAcbArA79Pbyllb2lIj2nLJopKqrVTztN-Qh-Zi3muZJde3RShY7SufzRBc4ChT2-D4m-nqU1vUogYz92JaxKSms6zo2oQ60/s1024/ChatGPT%20Image%20Oct%2029,%202025,%2012_46_06%20PM.png" style="display: block; padding: 1em 0; text-align: center; "><img alt="" border="0" width="600" data-original-height="1024" data-original-width="1024" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh1dL9-IPpB5ErH2X4ipLDwBTr5iqlct1mL0eFOJ6ZJFRSekisPbXl0_Z7KO2sod4erq-dfpiqu8mMoIBkDlUvIAg0WmunFAcbArA79Pbyllb2lIj2nLJopKqrVTztN-Qh-Zi3muZJde3RShY7SufzRBc4ChT2-D4m-nqU1vUogYz92JaxKSms6zo2oQ60/s600/ChatGPT%20Image%20Oct%2029,%202025,%2012_46_06%20PM.png"/></a></div> 映画『Bugonia』は、ヨルゴス・ランティモス監督とエマ・ストーンが再びタッグを組んだ話題作。その舞台裏で「奇妙なリアリティ」を作り出したのが、アカデミー賞受賞デザイナー、**ジェームズ・プライス（James Price）**だ。 Focus Features公式インタビューでは、彼がどのように“狂気”と“整然”を両立させたのかが語られている。 --- ### ■ “ファーゴ×ビッグ・リボウスキ”のような脚本に衝撃 プライスが最初に受け取ったのは、ランティモス監督からの短いメール。 > “脚本を送る。もしかしたら次の映画。読んで感想を教えて。” 読み終えた彼は、「**これはファーゴとビッグ・リボウスキを合わせたような物語だ！**」と興奮したという。だが最後まで読むと、「何だこれは！」と驚愕するほどの展開。ランティモス作品らしい“可笑しさと不気味さの同居”に惹かれたそうだ。 --- ### ■ テディの家——混沌を設計する 物語の中で重要な舞台となるのが、陰謀論に取り憑かれたテディとドンの家。プライスは言う。 > 「物語の生死はこの家にかかっている。」 家の設計では、**俳優が自由に動け、監督がカメラをどこにでも置ける空間**を意識した。 壁の配置や照明の位置まで“撮影と生活が同時に成立する”よう計算され、リアリティの中に異様さを漂わせるデザインとなっている。 ロンドン近郊でロケ地を探していた際、ランティモスが「地下室もセットで造ろう」と提案。地盤の問題をクリアし、**家と地下を一体化した完全セット**を建設。暗闇と閉塞感をリアルに再現することで、観客が“空気の重さ”を感じ取れる仕上がりになった。 --- ### ■ ミシェルのオフィス——無機質な美と権力の象徴 エマ・ストーン演じる製薬会社CEOミシェルのオフィスは、テディの荒れた家とは正反対。 プライスは「未来的で冷たい“宇宙船”のような職場」を意識した。 長く伸びるダークカーペット、無機質なガラス壁、天井のない高い空間。 彼女が部下を通り抜けて執務室へ向かうその動線は、まるで支配の象徴のようだ。 > 「この建物は“人間味のない合理主義”そのもの。彼女の唯一の関心は株価を上げることだ。」 オフィスの幾何学的デザインは、主人公たちの混乱した内面との対比を生む。 --- ### ■ 豪邸のディテール——“高級志向”という虚構 ミシェルの自宅は、現実の**FTSE100企業CEOが建てた邸宅**を撮影に使用。 家具はヘンリク・ペデルセンのイモラチェアやヤン・ボチャンのアームチェアなど、本物のデザイン家具で統一。 > 「彼女がデザインを理解しているかは分からない。でも“高価な物”であることだけは知っている。」 この皮肉な発言が、映画のテーマそのものを体現している。豪華で洗練された空間が、彼女の“空虚さ”を際立たせているのだ。 --- ### ■ コスチュームとの連携——色彩で語る心理 衣装デザイナーの**ジェニファー・ジョンソン（JJ）**とは密接に協力。 > 「色彩は私たちの共通言語。衣装が空間を定義し、空間が衣装を引き立てる。」 ミシェルが着るトレンチコートやヒールの色は、オフィスの無機質な色調と完璧にマッチ。 テディのくすんだ部屋との対比が、視覚的にキャラクターの心の差を描いている。 --- ### ■ カメラとの共鳴——「広い構図」が生む没入感 撮影監督ロビー・ライアンの広角ショットに合わせ、プライスは**全方位から見られるセット**を制作。 > 「多くの映画では、作ったセットの9割は映らない。でもランティモス作品では9割が映る。」 この“見せる”設計思想により、観客はただ映画を観るのではなく、**その空間の中に入り込む感覚**を味わえる。 自然光・ストリップライト・実用照明を巧みに使い分け、ライアンの柔らかいライティングが空間を有機的に結ぶ。 --- ### ■ 地下室——影の層で語る人間の闇 地下室のシーンは、照明技師ジョニー・フランクリンと連携して設計された。 階段を中心に、背後へと落ちる闇のグラデーションを演出。 机のランプ、床の光、天窓からの自然光など、複数の光源が“分断された現実”を象徴している。 > 「完成映像を見たとき、“これはセットなのか？”と思ったほどリアルだった。」 観る者が“どこまでが現実か”分からなくなる――それがプライスが目指した“奇妙さの実写化”だ。 --- ### ■ 現実からの着想——“不潔な家の美しさ” 参考資料には映画や写真をほとんど使わず、**実在する生活空間**をリサーチ。 彼は「The Iron Claw」制作時に見たランチハウスや、**『Armed America』という写真集**から着想を得たという。 さらにニュージーランドで見た「3兄弟が朽ちた家に住む邸宅」がインスピレーション源に。 > 「美しい建築が、世代を経て崩れ落ちていく。その対比に惹かれた。」 “完璧さ”ではなく“人間臭さ”を残すことで、観客が登場人物の痛みを感じ取れるよう仕掛けている。 --- ### ■ デザインが語るテーマ——「現代の二極化」 プライスが語るこの映画の核心はシンプルだ。 > 「すべてを疑え——とくに自分自身を。」 裕福で整然とした世界と、孤独と狂気に満ちた世界。 その両方をリアルに描くことで、私たちが生きる“分断社会”を鏡のように映し出す。 現実世界がどこか“映画より奇妙”に感じられる時代、 『Bugonia』はアートとしても社会風刺としても強烈に響く作品だ。 --- ### ■ SNS世代が感じる「リアルな異常」 この作品は、10〜40代のSNS世代にとっても刺さる要素が満載だ。 * 日常の中に潜む“異様なリアリティ”を描くビジュアル * 「整いすぎた部屋」より「リアルな生活臭」の美学 * アートやデザインに興味を持つ層が、舞台裏の職人技に惹かれる構成 特に『Poor Things』でランティモス×プライスの美術に魅了された人なら、 本作は“よりダークで哲学的な実験”として楽しめるだろう。 --- ### ■ 結論：奇妙さを“リアル”にする力 ジェームズ・プライスが生み出す空間は、単なる背景ではない。 それは登場人物の内面を映し出す「もう一人のキャラクター」だ。 ランティモス作品の奇妙さは、彼の緻密なデザインによって初めて“触れられるリアル”となる。 **『Bugonia』は、奇妙で、美しく、どこか現代社会を映す鏡のような映画。** プロダクションデザインという“見えない芸術”の力を、これほどまでに感じさせる作品はそう多くない。 --- ### 参考リンク * [Focus Features公式 – Making the Strange Real in Bugonia’s Spaces](https://www.focusfeatures.com/article/making-the-strange-real-in-bugonias-spaces) * [Screen Daily – Review: Bugonia (2025)](https://www.screendaily.com/reviews/bugonia-review/5189468.article) * [The Guardian – Yorgos Lanthimos and Emma Stone Return with ‘Bugonia’](https://www.theguardian.com/film/2025/oct/24/bugonia-yorgos-lanthimos-emma-stone-review)